Урок 40. Рисуем обнаженную натуру

С самого начала хочу предупредить тебя, мой друг, вот о чем: многие люди, далекие от искусства глубоко ошибаясь, считают, что рисовать обнаженное тело не прилично. Конечно же, это большое заблуждение. Древнегреческие статуи обнаженных богов и богинь не только прекрасны, но и целомудренны. В образах олимпийских богов и мифологических героев обобщены черты гармонически развитого человека, в котором красота атлетического тела сочетается с духовным благородством и нравственной чистотой. Такие качества греки воспитывали с детства и уделяли большое внимание физическому воспитанию. В городах Эллады, юноши состязались на стадионах обнаженными, и тысячи зрителей восхищались их атлетической красотой. Пропорционально сложенное, гармонично развитое мужское и женское тело прекрасно, и только люди с дурным воображением могут относиться к нему иначе. На одном из лучших полотен Дрезденской галереи великого мастера Джорджоне «Спящая Венера» так же обнажена, но никому и в голову не приходит смотреть на это прекрасное тело с грязной улыбкой.
Красота человеческого тела всегда привлекала художников, скульпторов, поэтов, писателей. И постоянно шел поиск канона – системы идеальных пропорций тела человека. В разные эпохи был и разный взгляд на идеальные пропорции человека.

Древнейшая информация о пропорциях человеческого тела была найдена в гробнице пирамиды близ Мемфиса (3 тыс. лет до н.э.). Известен также египетский канон времени фараонов, канон эпохи Птоломеев, каноны Древней Греции и Рима, канон Поликлета, который долгое время был общепризнанным. Большой интерес для начинающего художника представляют исследования Альберти, Леонардо да Винчи, Микеланджело.
Универсальный принцип гармонии и красоты в пропорциях был назван золотым сечением. Золотое сечении - соотношение пропорций, при котором целое так относится к своей большей части, как большая часть к меньшей. Соотношение это равно – 0,618. Автор золотого правила - Пифагор - считал совершенным такое тело, в котором расстояние от темени до пояса, относилось к обшей длине как 1:3.
Леонардо да Винчи, увлекаясь теорией золотого сечения, создал знаменитый рисунок, в котором изобразил обнаженную мужскую фигуру в двух наложенных положениях с разведенными руками, одновременно вписанную и в круг, и в квадрат. Центр круга, находящийся в пупке, делит тело на большую и меньшую верхнюю часть в золотой пропорции. В сопроводительных записях Леонардо да Винчи указал, что рисунок был создан для изучения пропорций (мужского) человеческого тела, как оно описано в трактатах античного римского архитектора Витрувия.
Продолжая разрабатывать каноны пропорций фигуры человека, Микеланджело вычислил, что голова человека по всей длине тела укладывается 7- 8 раз.
Шедевром красоты считается Афродита Милосская (III-II вв. до н.э.), созданная Агесандром.
Статуя богини любви и красоты, изваянная Праксителем для храма на острове Книд (Афродита Книдская), изображена обнаженной, но ее образ излучает удивительное целомудрие.
Вот такое соотношение талии и бедер у некоторых реальных и идеальных женщин:
Венера Милосская 0,7 0,7
Леди Диана 0,7 (61/87)
Мерилин Монро 0,61 (56/91,5)
Кукла Барби 0,7
Отклонения величины веса и объема тела от идеальных норм зависят прежде всего от строения скелета. Сам размер отдельных частей тела не является определяющим, важно, чтобы тело было пропорционально.
В жизни у людей редко встречаются идеальные пропорции, но зная о них, начинающий художник может сравнивать индивидуальные формы обычных людей с идеальными.
Человеческое тело – это отдельный предмет в изобразительном искусстве и можно написать еще 40 уроков, чтобы постичь все тайны его изображения. Но думаю, что не стоит в нашем курсе углубляться так глубоко, ограничимся основными направлениями, которые необходимо знать начинающему художнику.
Работа начинается с композиционного размещения рисунка на листе бумаги.
Без знания основ пластической анатомии здесь не обойтись.
Прежде, чем начать рисовать обнаженную натуру, нужно детально проанализировать форму и пропорциональные отношения всех частей и целого.
Взяв за единицу измерения, например размер головы, просчитать сколько раз укладывается этот размер в каждом размере всех частей рисуемой модели. Делается это на глаз, но лучше еще, и проверить, держа карандаш в вытянутой руке и закрыв один глаз, большим пальцем руки отметить на карандаше размер головы и затем промерить сколько раз этот размер укладывается в длине туловища, рук, ног и т.д.
Рисуя торс необходимо обратить внимание на взаимное расположение тазобедренного сустава, грудной клетки и плечевого пояса. Тонкими линиями наметить направление и наклон плечевого пояса и тазобедренного сустава.
Нужно постоянно помнить о форме, любая часть человеческого тела объемна, и ее можно легко обобщить до простейших геометрических тел. Это позволит учесть основные законы перспективы и правильно изобразить трехмерные формы.
Срисовывать все подряд, надеясь на свой глазомер не следует, так можно потерять форму и рисунок получится гладкий похожий на пластилиновый муляж. Поэтому рисуя любую часть обнаженной натуры, нужно ограничивать ее гранями. На живой модели эти грани имеют смягченную форму. Научиться видеть на живых формах грани, значит научиться видеть форму и объем.
Рисуя обнаженную натуру нужно обращать внимание на ее характерные особенности, чтобы на рисунке получилась не просто человеческая фигура, а именно та, с которой делается рисунок.
Переходя к работе над деталями, следует перейти от анализа больших форм к анализу малых. Заполняя деталями обобщенную форму туловища, надо постоянно соотносить их размер с общим, чтобы в итоге не деформировать весь объем.
Начинающим художникам бывает сложно передать форму поверхности живота, на которой трудно проследить за мягкими переходами одной формы в другую. Здесь могут помочь только хорошие знания анатомии, наблюдательность и практический опыт.
Рисуя обнаженную натуру нужно обращать внимание на подкожный жировой слой, от него во многом зависит пластическая характеристика фигуры. Чем толще жировой слой, тем меньше проступают мышцы и тем плавне формы тела. У людей хорошо физически развитых под кожей четко видны мускулы, их направление и границы между ними.
Переходя к тональной проработке, следует помнить, что работа светотенью в рисунке является продолжением работы над выявлением формы. Нельзя просто срисовывать видимые на натуре свет и тень, надо лепить форму.
Работая тоном нужно постоянно анализировать, где самые освещенные места и где самые светлые – блики, где тени падающие и где собственные, между светом и тенью присутствует большая градация полутонов и рефлексов. Освещенные места так же имеют свою растяжку тона. Увидеть все это и правильно передать в рисунке очень сложно даже опытному художнику.
Надо чаще отходить от мольберта и смотреть на расстоянии. Прищурив глаза, легче воспринимать свет и тени цельно, не отвлекаясь мелкими светотеневыми нюансами. Начинать работу тоном надо с самых затененных участков натуры постепенно переходя к менее затененным. Освещенные части тела лучше оставлять в рисунке нетронутыми до конечной проработки. Работать следует одновременно на всей плоскости, постепенно доводя изображение до окончательного варианта.
Выполнять законченный рисунок обнаженной натуры пока, мой друг, я не советую. А вот делать быстрые наброски обнаженной натуры можно и нужно. Это позволит лучше изучить конструкцию человеческого тела, как наиболее сложного объекта в искусстве, будет способствовать развитию глазомера и даст возможность более правильно рисовать одетого человека в различных позах с натуры и по памяти.
После выполнения ста набросков обнаженной натуры, у начинающего художника появляется уверенность в том, что из него может получиться настоящий художник. Эту уверенность нужно укреплять каждый день.
Желаю успехов!