Урок 29. Рисуем пейзаж.

- Пейзаж, это «окно в природу».
- Изучать анатомию деревьев лучше всего зимой.
- Разбиваем пейзаж на несколько планов.
- Детальная проработка переднего плана.
- У каждого дерева свой портрет.

«Смотреть могут все. Видеть – немногие…….»
«Видящий красоту начинает её рисовать……»

Прежде, чем научиться рисовать пейзаж, надо научиться видеть всю совершенную красоту природы. Никакой учитель не сможет научить нарисовать то, чего сам рисующий не видит. Большая часть людей на окружающий мир смотрят «скользящим» взглядом, акцентируя внимание на наиболее значимых объектах, всё остальное, что попадает в поле зрения, воспринимают несколько поверхностно. Можно прямо сказать: «Это бедные люди, потому что они лишены, в полной мере, той части духовного богатства, которую дарит человеку природа». Вот почему так важно вырабатывать в себе навыки наблюдателя. Это даётся постоянной тренировкой зрительной памяти. Художник видит во сто крат больше обычного человека, у него хорошо развита обратная связь с внешним миром. Он больше видит и больше воспринимает. При «включённом наблюдении» мир раскрывается полнее и красочнее, а жизнь становится интереснее и разнообразнее. Сосредоточенность внимания – это как раз то, чего многим современникам, особенно из «цифрового поколения» не хватает.

Пейзаж можно назвать «окном в природу» и самым естественным и распространённым жанром в изобразительном искусстве. Рисуя пейзаж, человек, открывает для себя это окно и начинает видеть волнующую и порой интригующую перспективу многоплановой панорамы, причудливые формы в неожиданном сплетении ветвей деревьев на переднем плане, большую палитру оттенков различных цветов. Говорят, что Леонардо да Винчи мог видеть более трёхсот оттенков только зелёного цвета.
Изучать анатомию деревьев лучше всего зимой, когда они стоят обнажённые и открытые, словно специально позируют. Тогда начинающий художник может легко увидеть, какие у дубов тяжёлые сучья, унизанные перекрученными и изогнутыми ветвями. Какие элегантные стоят берёзы и как контрастируют на их белой коре тёмные пятна. Как светолюбивые сосны тянутся изо всех сил к солнцу, часто уклоняясь от притесняющих их соседей, образуя при этом причудливые сплетения ветвей. Но, пожалуй, самыми восхитительными и замысловатыми линиями сбегающихся и разбегающихся ветвей поражают яблони. По ажурности хитросплетения ветвей не уступает им и раскидистая верба. Всё это нужно увидеть прежде, чем начать рисовать пейзаж. Сколько бы не было написано уроков и рекомендаций, как нарисовать пейзаж или дерево той или иной породы и как передать характерные черты каждого дерева, никто не сможет в полной мере с пользой для себя воспользоваться таким уроком, пока не научится видеть всё это сам. Поэтому, мой друг, я постараюсь на этом этапе показать только основные ориентиры, на которые нужно обращать внимание, рисуя пейзаж.
1. Если выйти на открытую местность, то мы увидим многоплановый пейзаж. Перед нами в 20-30м., например, растёт группа деревьев, дальше в 100м. может быть какое то сооружение, за ним – поле, дальше в километре – речка, на том берегу – лес и, наконец, на горизонте – невысокие горы. Этот пейзаж можно разбить на несколько планов: на первом плане расположены деревья, на втором плане сооружение, на третьем – поле, на четвёртом – река, на пятом – лес, и на самом заднем плане – горы. В приведенном примере определить планы просто, в натуре же такого чёткого деления на планы не бывает. Обычно переход от одного плана к другому совершается плавно, и заметить его не просто. Даже опытные мастера допускают в своих работах ошибки, упрощая многоплановость. Что бы избежать этих неточностей, советую во время работы на пленэре, всё то, что обозревается глазом, мысленно разбить на несколько планов, и выбрать из всей массы предметов те, которые будут служить ориентирами, при определении плановости. В большинстве пейзажей присутствует три плана: передний, средний и дальний. Важно, что бы рисунок вызывал у зрителя ощущение глубины пространства.
2. Всё, что находится на переднем плане, мы видим ярко и отчётливо. По мере удаления обозреваемых предметов, согласно законам линейной и воздушной перспективы, всё видимое уменьшается в размерах, размываются очертания, и изменяется цвет. Что бы выделить передний план пейзажа, необходимо более детально прорисовать всё, что там находится. Все деревья на переднем плане должны быть опознаваемы, для этого нужно выявить и отобразить в рисунке все особенности и характерные черты каждого дерева. На самом переднем плане можно видеть не только весь замысловатый рисунок ветвей дерева, но даже отдельные крупные листья. Всё, что находится на среднем плане, рисуется обобщённо, без прорисовки деталей, дальний план отображает «силуэты» того, что там находится..
3. При детальном анализе всей конструкции дерева, необходимо обратить особое внимание на то, что обеспечивает дереву такую устойчивость, как оно укореняется своей разветвлённой корневой системой, которая расположена преимущественно под землёй, но может быть частично обнажена. У большинства деревьев ствол к низу утолщается и может изменять свою цилиндрическую форму. Под старыми деревьями с годами образуется ковёр из опавших листьев и сучков.
4. Ствол дерева редко бывает строго вертикальным, но всё же он сохраняет цилиндрическую форму и при передаче объёмности используются те же приёмы, что и при изображении цилиндра: свет, тень, полутень, рефлекс.
5. Особое внимание нужно обратить на «точки взаимопроникновения», то есть точки прикрепления веток к стволу, у каждой породы дерева своя форма сочленения ствола и ветвей, это нужно учитывать. При рисовании веток часто допускают ошибку, рисуя ветки слишком прямые и толстые.
6. Крону дерева нужно наблюдать так, как в детстве наблюдают за облаками, отыскивая в многообразном рисунке знакомые формы, напоминающие фигуры людей, зверей, необыкновенных чудовищ или сказочных гор. Крона каждого дерева, это отдельный и неповторимый объёмный узор, в котором также есть передний план, это выступающая часть дерева, где хорошо видны все крупные и мелкие детали. Боковые стороны дерева и внутреннее пространство кроны составляют второй план, который не требует такой детальной проработки в рисунке, как первый.
Необходимо учитывать так же направление света, освещённая и затенённая части кроны будут отличаться как степенью проработки рисунка, так и интенсивностью цвета, и, главное, оттенками. На солнце, обычно, листья деревьев имеют тёплую желтовато-зелёную гамму оттенков, а в тени и внутри кроны – холодную зелёную гамму. Но не всегда, например, голубая ель изначально имеет холодный зелёный цвет, который в тени может приобретать тепловатый оттенок. Только постоянные наблюдения могут раскрыть все секреты и красоту окружающего нас мира.
7. Начинающему художнику необходимо вначале сделать массу зарисовок различных пород деревьев, фрагментов отдельных частей дерева, листьев на ветках и в отдельности и только потом приступать к рисованию законченных пейзажей.
Желаю, мой друг, творческих успехов и жду рисунков, которые можно разместить в комментариях.